今年是北京市曲艺团成立60周年，走过一个甲子的曲艺团，曾是全国最大的曲艺团，号称“一百单八将”。最红火的时候，打破方言以及地域文化限 制，从北京一路南下广州，依旧场场爆满。然而在文化百花齐放的今天，靠传统艺术吃饭的“北曲人”却要依靠政府补贴的“文艺演出星火工程”、“民族艺术进校 园”挣取收入……面对传统曲艺面临的尴尬处境，他们有遗憾、有困惑，但一颗热爱与执着的心却从未改变，更对北京曲艺的未来有着无限期待。

传承难  何以求生存

“如果我不唱了，从小了说是对不起我们先生这么多年对我的培养，大了说就是对不起全人类。”王树才，2005年考入北京市曲艺团，师从北京琴书 泰斗关学曾先生，是当今惟一一个以北京琴书演唱为职业的演员。作为北京地区鼓曲艺术中具有代表性的曲种，北京琴书以其“短、平、快”极富丰富表演和演唱效 果的特点深受大众喜爱。

然而随着曲艺行业的没落，曲艺人面临种种危机。“我们每次下乡演出，观众都知道找个阴凉看戏，我们却要找个平地暴晒在太阳底下。”面对如此艰苦 的条件，王树才依旧坚守着这份职业。但现如今，北京琴书即将面临近乎失传的境地，他心有不甘。“我相信北京琴书是有生命力的，我要守住本土文化，先要继承 下来，然后再把这些东西传给我的徒弟，让它得到更好的发展，但是现在都没有一个北京人愿意学。”

为了保护北京琴书文化，北京市曲艺团在北京戏曲职业学校招收专门学习北京琴书的学生，不仅学费分文不收，还定期给予生活上的补助。除此之外，北 京市曲艺团还正在筹划办一个专业的戏曲班，面向全国招生。北京市曲艺团所属北京歌剧舞剧院院长赵丽华表示，“弘扬和扶持曲艺发展，需要从根上解决，传统的 东西绝不能丢。培养一个曲艺人没有十年八年上不了台，最好是从小就学习，办一个专业的学习班，既有学历，功底也扎实。我们还会请老先生们授课，一对一地抠 字眼、把唱功，让曲艺后继有人”。

无场所  何以引观众

除了传承断层问题之外，缺少固定演出场所也成为了曲艺行业面临的另一大难题。作为北京市曲艺团的“国宝”，河南坠子表演艺术家马玉萍表示，“过 去，各个曲种都有各曲种固定的观众群。听曲艺去前门小剧场，听相声大会去鲜鱼口，看‘庆乐’京剧去大栅栏，看电影去广德楼，看人艺话剧就去首都剧场。然而 现如今，只有首都剧场保留了下来。我们曲艺需要一个固定的场所去展示”。

王树才演出琴书的机会并不多，但经常会被问到下一次会去哪儿演出，面对如此尴尬的问题，王树才都无言以对，因为他自己也不知道。对此，青年相声 演员何云伟、李菁也感同身受。“相声艺术作为曲艺中最易被大众接受的曲种，也经历过低谷。从金斗老师开始做 ‘周末相声俱乐部’，把相声恢复到在固定的演 出场所表演，才是相声真正复苏的开始。”现如今，除了经常在北京电视台的节目中露面，他们还固定在“星夜相声会馆”演出，固定的演出场所为他们拥有固定观 众群起到了重要的作用。“如果我们能有一个固定的演出场所，就算没观众进来，演员也会想办法把观众吸引进来，这样不仅能够提高演员的积极性，提升节目质 量，吸引观众，还能促进良性的竞争。”李菁表示。

关注少  何以扩影响

“原来中央电视台还有个《曲苑杂坛》，各地方台也都有和曲艺相关的专题节目，现在这些全都没有了。”何云伟说。对于这一现象，李菁补充 道， “在过去，骆玉笙老先生被称为‘金嗓歌王’，但她被观众认识也是通过电视剧《四世同堂》的主题曲《重整河山待后生》推出后，扩大了京韵大鼓的影响， 包括关学曾老师的北京琴书在张艺谋电影《有话好好说》中的展现，其旋律才得以极大普及。冯小刚的电影《没完没了》更是用了梁厚民先生《奇袭白虎团》的元 素。”他认为，只有新媒体能够与曲艺嫁接，才能更好地扩大曲艺的影响力，让更多的人认识并领略曲艺的魅力所在。

北京市曲艺团风风雨雨一甲子，曲韵留香的背后是一代又一代曲艺人的坚守与传承，而在传承的同时，北曲人也一直在不断地摸索一条创新道路。从 《京·韵》将传统单一说唱鼓曲表演形式转变为现代舞台艺术的大获成功，到不断吸引明星演员加盟，虽然“北曲人”的步履有些缓慢，但前进的脚步却始终没有停 止。商报记者 刘小艾

记者手记

曲艺源于生活

曲艺，是中国传统的民间表演艺术。相比于京剧与昆曲，曲艺扎根于民间，与时代同步，论时事、话古今。然而上世纪80年代后期，传统曲艺步步萎靡，处境尴尬。不是不好听、不好看，而是太传统、有距离。

其实如果说传统曲艺正在没落，似乎也不尽然，只能说它们中的一部分正在以一种全新的形式崛起，比如说周立波的海派清口以及郭德纲的相声，其实在 表演形式上来说两者都没有什么创新，其成功之处就在于内容上的创新——话题紧跟时代步伐，调侃辛辣、有独到见解，甚至是在传统上融入新元素，融入时尚的、 网络的流行语。

正如河南坠子表演艺术家马玉萍所说，“没有当年上山下乡，深入基层，就没有办法创造出老百姓喜欢的作品，不是在舞台上摆一个优美的动作就行 了”。在采访中，马玉萍还清唱了几句她专门为十八大创作的作品，虽然歌词简单，却引起了记者们的共鸣。马玉萍说，“其实很简单，说的都是咱北京自己的 话”。的确，传统曲艺之所以能流传广泛，关键是源于生活。

文章出处：演艺周刊