天津日报3月26日报道 现在最火的音乐节目是什么？不是令人惊艳的“草根”好声音，而是一档名为《我是歌手》的音乐节目。观众看到的不仅是成名歌手们“掌心出汗”“搏命厮杀”，在歌声背后，音乐人们用纯粹的声音和态度唱出自己的音乐梦想。当许多电视综艺节目因为盲目追求收视而开始“剑走偏锋”，“好声音”“好歌手”的异军突起则告诉人们：纯粹的音乐梦想也需要精心包装，用创新的精神、专业的态度以及对梦想的执著唱出“正能量”，而非一味依靠简单粗暴的模仿制作“快餐”。

真诚态度+顶级班底

《我是歌手》总导演洪涛在评价这个节目时，说了最简单也最打动人心的一句话：“这是一个非常单纯、纯粹的音乐节目。节目本身最重要的核心就是 真诚 。”然而，洪涛口中的“真诚”并非容易实现的。在《我是歌手》的演播大厅，有些单调的观众席正对着同样不那么“炫”的舞台——这看似简单的陈设背后，却是顶级的音响设备和音乐团队在歌手的聚光灯背后默默付出。据介绍，《我是歌手》除了有一流的硬件外，“软件”同样可圈可点：音乐总监梁翘柏能把古典、现代、前卫音乐很好平衡，乐团经验丰富，对歌手有很强的感召力，曾与王菲、陈奕迅合作演唱会；键盘手刘卓也是著名的音乐制作人，音乐表现力和编曲功力深厚。

从《等待》《烟花易冷》到《亲爱的小孩》《烛光里的妈妈们》，在《我是歌手》的舞台上，想要唱好一首歌，首先要“改”好歌。记者了解到，几乎每位歌手都会寻求优秀的编曲者进行合作，除了功力深厚的音乐总监梁翘柏外，黄绮珊的编曲是韩国原版节目的资深编曲Pyo Keun Soo，后者也是被黄绮珊的惊艳唱功感染，主动请缨为其编曲。周晓欧能够在上期节目中成功登顶，很大程度上要归功于他的幕后军师，黑豹乐队的第二任主唱、编曲兼伴奏栾树。歌手陈明虽然早早出局，但她翻唱的几首歌曲却令人印象深刻。很多人并不知道，为她进行编曲的正是“好声音”中杨坤的“高足”金志文。

“简单纯粹”展现真善美

《我是歌手》开播以来，已经凭借连续九期的高收视、好口碑成为这一年电视行业内公认的开门红。除了全新的节目形态令观众耳目一新，《我是歌手》对真善美的追求，是节目成功的重要因素。

很多观众发现，在《我是歌手》中，没有太多煽情的桥段，不仅歌手真情流露，观众席上大众评委们的“众生相”也经常被摄像机捕捉到。对他们来说，评判好与坏的唯一标准就是歌手的声音和实力，通过这种“返璞归真”的评判，节目传递出的是真实、客观和公正。观众感受到了纯音乐的力量，感受到歌手的诚意。而歌手的真诚、真唱和真情实感，恰恰是《我是歌手》赢得观众的法宝。

经典老歌唱哭观众，专业水准震撼听审。《我是歌手》传递的不仅是歌声，更是一种向上的力量，为观众注入了一种反映社会生活、承担社会责任的正能量。透过音乐，观众看到的是厚重、丰满、朴素、可爱的当代中国歌手的形象，以及他们对艺术孜孜不倦的追求。此外，《我是歌手》对于舞美的“瘦身”在很大程度上也提升了观众对于音乐的关注度。以往音乐节目中选手常见的华丽服装、炫目造型、众多的伴舞，通通被舍去。LED屏幕的运用、顶尖乐队的加盟，镜头对准的只有歌手的倾情投入和观众如痴如醉的神情。就连“歌手”林志炫也忍不住对《我是歌手》的氛围大加赞赏：“在顶级的音响设备下演出，我真的唱得十分开心。让音乐回归到了最原始的本质：live（现场）演出，这样的演出是可以感动人心的。”